유산이라면 유산이었다. 할머니 생전에 직접 내게 주신, 온 가족이 모인 어느 명절에 나만 따로 방으로 불러 은밀히 건네준 낡은 노트 세 권. 할머니는 의미심장하게 “이제 네 거다” 했다. 그리고 잠시 사이를 두었다가 “내가 쓴 거다” 하고 덧붙였다. 가락지도 은비녀도 아니고, 하다못해 오래된 손거울이나 참빗 같은 것이라면 유서 깊다 여기며 장식이라도 해볼 텐데, 일기장인지 메모장인지 반쯤은 판독 불가한 글씨체로 휘갈겨놓은 노트가 뭐 그리 대단한 거라고.
사실 그때 나는 좀 기분이 상했다. 은비녀라도 쥐여주려나 기대했다가 실망해서 그런 건 결코 아니었다. “이제 네 거다”라는 말은 ‘비로소 자격이 되었다’는 뜻으로, “내가 쓴 거다”라는 말은 ‘글쓰기로 치자면 내가 먼저다’라는 뜻으로 들렸다. 그도 그럴 것이, 할머니는 내가 신춘문예에 당선되어 소설가가 되었다고 알렸을 때 축하한다는 말 대신 그게 다 당신을 닮아서 그런 거라고 꽤나 으스댔으며, 그래서 감사하다는 말이 내 입에서 나올 때까지 당신이 얼마나 대단한 이야기꾼인지 증명이라도 하려는 듯 쉴 새 없이 옛날이야기를 들려주었던 전력이 있다. 게다가 그 무렵 출간된 첫 소설집을 드렸을 때는 고생했다거나 축하한다는 말 대신, 이게 다 내 덕인 줄 알라며 공치사만 늘어놓던 양반이었으니 아주 근거 없는 오해는 아니다.
그런데 그 노트와 관련한 마지막 언급은 좀 애매했다. “네가 좀 잘 살펴봐라.” 잘 읽어보라는 것도 아니고 살펴보라니, 무얼? 숙젯거리처럼 읽어보긴 했다. 동네 할머니들과 고스톱 친 얘기(돈을 딴 날보다 잃은 날이 더 많다), 자식들에게 서운했던 사연들(지들끼리만 해외여행을 갈 줄이야), 세배꾼들에게 받은 세뱃돈과 선물 목록(손자사위가 가져온 한과 세트에 별표), 빌려준 돈과 갚아야 할 돈 몇 푼(몇천 원에서 몇만 원까지), 다음번 할아버지 제사상에 추가해야 할 허파전과 낙지호롱이 조리법(본인이 먹고 싶은 것이 분명한) 같은 것들.
그중에서 특히 내 눈에 띈 건, 먼저 간 남편을 향한 애달픈 연서 혹은 연가였다. 그저 그리운 마음만이 아니었다. 보듬고 얼싸안고 입 맞추고 저세상에서 만나 어화둥둥 신나게 놀아보자는 바람까지. 좀 웃겼다. 일흔 살 넘은 여자가 뒷방에 앉아 꿈꾸는 사랑이라니. 워낙 흥이 많은 사람인 건 알고 있었지만, 그래서 손주 새끼들 물장구치고 놀면 그 사이에서 보다 신나게 어푸어푸 물보라를 일으키고, 노래며 춤이며 시도 때도 없이 가락을 타는 건 알고 있었지만, 할아버지와 다시 만나면 할 일들에 대한 표현의 수위가 이리 노골적일 줄이야.
진짜 황당했던 건 그 노트를 내게 준 목적을 알게 된 때였다. 수개월 후 다시 만났을 때 할머니가 물었다. “그래, 잘 읽어봤냐?” “네, 재밌게 봤어요.” “그래, 뭐가 좀 될 거 같으냐?” “뭐가요?” “네가 한번 잘 만들어봐라.” 책이 될 만하냐고 묻는 것이었다. 내가 아니라 당신의 책. 비로소 조각이 맞춰졌다. 그러니까 내가 소설가가 된 건 모두 당신의 피를 물려받은 덕이고, 쓰기로 치자면야 노트 세 권 분량이나 보유하고 있는 사람이니, 이제 당신의 책을 낼 때가 되지 않았느냐는 말씀. 너만 작가냐 나도 작가다. 유산이 아니라 청탁. 아, 이 주책맞은 노인네야.
《불쌍한 캐럴라인》을 읽으면서 내내 그 노트 생각이 났다. 돌려주지 않았으니 내 손에 있을 텐데, 온 집 안을 다 뒤져보았지만 찾을 수 없었다. 별 쓸데없는 노트로 굴러다니다 버려졌을 것이다. 지금이라면 뭐라도 되게 만들어볼 수 있을 것 같은데. 그러고 보니 지금까지 할머니를 가져다 쓴 소설이 꽤 여러 편이다. 한껏 비웃으며 많이도 갖다 썼다.
아, 불쌍한 캐럴라인. 그건 저마다의 연유와 욕망으로 캐럴라인에게 발만 살짝 담근 사람들이 하는 얘기. 일흔 살 넘은 여자 인생에 뭐 그리 대단한 게 있을까 비웃으며, 챙길 건 챙긴 사람들이 하는 얘기. 그러나 캐럴라인의 불쌍한 조각들이 마침내 하나의 아름다운 둥지로 탄생하게 되니. 숲의 건축가 바우어 새의 둥지처럼. 쓸모없는 나뭇가지, 깃털, 유리 조각 들이 만들어낸 기하학적인 아름다움. 그 위에서 펼쳐질 구애의 춤은 또 얼마나 활기찰지. 《불쌍한 캐럴라인》을 덮으며 남는 여운은 설렘이다. 요 이쁜 것들, 잘 살아야 해. 응원하고 싶은 마음. 그것이 진짜 유산 .
📚 위니프리드 홀트비, 《불쌍한 캐럴라인》, 정주연 옮김 |
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| 🛶 “개인적인 사랑보다 강하고 더 오래 지속되는 열정이 있다는 것을 아셔야 해요.
정말 있어요. 적어도 저 같은 여자들에게는 있어요.”” |
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| 천운영 2000년 동아일보 신춘문예로 작품 활동을 시작했다. 펴낸 책으로는 소설집 《바늘》, 《명랑》, 《그녀의 눈물 사용법》, 《엄마도 아시다시피》, 《반에 반의 반》, 장편소설 《잘 가라, 서커스》, 《생강》, 산문집 《쓰고 달콤한 직업》, 《돈키호테의
식탁》 등이 있다. 신동엽창작상, 올해의예술상 등을 수상했다. |
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어린 시절, 우리 집은 하숙집이었다. 전문용어로 말하자면 ‘하숙을 쳤다’. 지금도 그렇게 말하는지 모르겠다. 한 사람이 쓰는 방은 독방, 둘이서 쓰는 방은 합숙. 엄마와 우리 형제들이 쓰는 방을 제외하고, 하숙생들이 쓰는 방만 여섯.
그 방을 채우는 사람들은 대개 남자였다. 회사원도 있었고, 고시생도 있었고, 뭘 하는지 알 수 없으나 스스로를 예술가라고 주장하는 사람도 있었고, 당연히 백수도 있었다. 그들은 내 기억 속에서 실루엣으로 존재한다. 희미하지만 결코 사라지지 않는 기억의 실루엣. 저녁이면 한 사람, 두 사람씩 대문 안으로 들어서던 하숙생들, 엄마가 일개미처럼 한 상씩 차려 방마다 나르던 저녁상……. 상을 내가고 상을 치우고, 상을 차리고 상을 내가고……. 더운 여름 저녁에는 그들과 우리 식구가 구분 없이 마루에 앉아 같이 밥을 먹었다. 추운 겨울에는 우리 집 안방에서 우리 식구들과 같이 이불 속에 발을 묻고 텔레비전을 보았다. 함께 수박을 사다 먹었고, 비닐 끈으로 묶은 얼음덩어리를 사 와 깨 먹었고, 그 얼음에 잰 수박화채를 먹었다. 반찬이 나쁘다고 화를 냈고, 하숙비를 제때 내지 않았고, 화장실을 더럽게 썼다. 아주 간혹 여자 하숙생이 들기도 했다. 술집 나가는 여자는 낮에는 자고 밤에 출근했다. 나와 내 형제들은 그 술집 나가는 여자의 아들을 밤마다 데리고 놀아줬고, 그 아이는 밤늦어도 돌아오지 않는 엄마 대신 우리와 같이 잤다. 새벽이면 어린 고시생은 잠들지 못하고, 방의 벽을 뚫었다. 집요한 끈기로 구멍을 냈다. 옆방의 여자를 훔쳐보기 위해서였다.
그리고 어머니가 있다. 하숙을 치는 내 엄마. 하숙은 고된 노동이었다. 요즘처럼 공동 식당이 있는 하숙집이 아니었다. 한 방 한 방, 다 상을 차려 날라야 했다. 한 방 한 방, 다 연탄을 갈아줘야 했다. 빨래도 해줘야 했다. 그래서 내 기억 속에는 오직 일만 하는 어머니. 그리고 몇 명의 식모 아줌마. 그중 한 아줌마는 욕을 잘해서 ‘조자바리 아줌마’라고 불렀었다. 그런데 ‘조자바리’는 무슨 뜻이지? 나는 아직도 모른다. 여유가 있어서가 아니라 노동을 감당할 수 없을 지경이 되면 엄마는 빚을 내서 식모를 두었다. 그래서 식모 아줌마는 을이 아니라 갑. 갑인데 그냥 갑이 아니라 우리 식구인 갑. 이모, 큰이모 같은 갑. 김밥도 같이 말고, 소풍도 같이 갔던. 그리고 또 여자들이 있었다. 엄마가 힘들 때마다 우르르 달려오던 네 명의 고모들, 큰엄마, 작은엄마, 두 명의 이모와 외숙모. 그야말로 군대처럼 진군해오던 여자들. 그들이 추운 겨울밤에 입김을 뿜어내며 담그던 김장. 하숙집 김장은 단순한 김장이 아니었다. 백 포기 이백 포기 삼백 포기 쌓아 올리던 배추. 그러면 그 옆에 슬쩍 주저앉아 같이 소를 넣던 술집 나가던 진동이 엄마.
‘마마 블랑카’의 기억을 이야기하지 않고 나는 나의 이야기를 하고 있다. 내 어린 시절의 기억은(누구나 마찬가지로) 어찌나 애틋한지 아무 데서나 꺼내놓고 싶지 않다. 그런데 마마 블랑카가 그 이야기를 끄집어냈다. 맙소사, 마마 블랑카. 당신은 내 할머니예요? 물어보고 싶어지는. 아니다. 이렇게 말하고 싶었는지도 모른다. 맙소사, 마마 블랑카. 당신은 혹시 나예요?
이전까지 테레사 데 라 파라의 소설을 읽어본 적이 없었다. 베네수엘라의 여성 작가라고 했고, 남미의 여성 문학에 지대한 영향을 미쳤다고 했다. 책을 펼치기 전에 먼저 남미 문학, 혹은 남미 혁명에 빠져 살았던 시절을 떠올리지 않을 수 없었다. 《백 년의 고독》, 《거미 여인의 키스》…… 호르헤 루이스 보르헤스, 마리오 바르가스요사, 옥타비오 파스…… 뿐인가. 피델 카스트로, 체 게바라……. 그러고 보니 이들은 다 남자들. 훌륭하고 끝내주지만, 그래봤자 남자들. 《마마 블랑카의 회고록》에는 여자들이 나온다. 자매들, 그리고 엄마. 그들의 세계는 아직 남자들이 지배하고 있지만, 그 안에서 빛을 뿜어내는 것은 여자들이다. 아직은 무엇을 해야 할 줄 모르는 여자들, ‘지배당하는 세계’에서 안전함을 느끼는 여자들……. 그러나 그들은 본능적으로 진짜를 알아본다. 여자들과 약자들. 삶을 바닥에서 살아내 는 사람들. 아마도 죽는 날까지 그러할 사람들. 그래서 싸울 힘이, 싸워야 하는 힘이 익살이 되거나 시가 되어버린 사람들. 그리고 그들 곁에서 아이의 시간에 머물러 있는 사람이 있다.
이 아이는 커서 그 무엇이 될 수도 있겠으나, 그래봤자 ‘여자’가 될 것이다. 그러나. 군대처럼 진군하는 여자들의 한 명이 될 것이고, 약자들의 삶 속에 깃들어 있는 그 빛나는 캐릭터들을, 그 캐릭터의 아름다움을 폭죽처럼 터뜨려 말하게 될 것이다. 그리고 이 아이는 마침내 할머니인 마마 블랑카가 될 것인데, 마마 블랑카는 어쩐지 다시 나, 아주 오랜 시절의 어린 나인 것도 같다. 폭죽처럼 터지는 삶의, 빛나는 어떤 순간의 나, 아이에서 할머니가 되는 나.